李商隐五首爱情诗,构思精巧、辞藻华丽,首首都有流传千古的绝句
在李商隐的众多诗作中,爱情诗占据了很重要的地位。尽管已过千年,但人们在他的爱情诗中,总能找到一种共鸣。他的爱情诗构思精巧、表达含蓄、辞藻华丽,堪称中国诗作史上的一朵绮丽奇葩。
今天给大家精选了李商隐五首经典爱情诗,虽然你不一定记得全诗,但其中的千古绝句应该是信手拈来的。
《锦瑟》
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
李商隐自编诗集时,将此诗置于篇首,历代也视其为李商隐的代表作。这首诗取开头两字为题,并非咏锦瑟,实际上还是一首无题诗。
诗以庄生梦蝶的故事,呈现了一种人生的恍惚迷惘。末尾两句“此情可待成追忆,只是当时已惘然”伤感地追忆似水华年。
这种意象、意境和题旨的完美融合展示了一个人的内心世界,使人生发出挥之不去的浓烈的伤感情怀和虚无哀伤的心境。
《无题·昨夜星辰昨夜风》
昨夜星辰昨夜风,画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖,分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去,走马兰台类转蓬。
如果说,“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”是望穿秋水般执著的等待;
如果说,“天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”是生死难舍的绵绵愁绪;
那么,“身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通”就是望眼知彼此般独特的默契。
两人虽然没有彩凤的翅膀可以飞到一起厮守终生,但却心意相通。颔联是流传千古的名句,更被诸多恋人用来形容彼此的心意。
“身无”、“心有”,对仗工整,一无一有,形成强烈对比,写出了诗人情感的变化,从不能厮守的无奈到心意相通的欣喜,用笔精妙,耐人寻味。
《无题·来是空言去绝踪》
来是空言去绝踪,月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤,书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠,麝薰微度绣芙蓉。
刘郎已恨蓬山远,更隔蓬山一万重。
一对恋人在短暂的相遇之后,迅速陷入爱河,但没过多久,便不得不分隔两地。在告别之际,两人互相约定会很快相见,可是一旦分开,爱人就立刻失去了踪影,再也没有重新出现,只留下主人公,独自承受着思念的折磨。
眼见灯罩上的翡翠、锦被上的鸳鸯双宿双飞,欢快无比,而自己却与爱人相距千里,音信不通。急切中写就的书信无法送抵爱人手中,睡梦中悲伤的呼喊也无法传到爱人心里。
这种相思难抑却无法相见的煎熬,只有品尝过的人才能真正了解。
刘晨、阮肇告别仙境中的妻子回到人世,想要返回时,却再也找不到回归仙境的入口。因为人与仙女本来就生活在两个不同的世界,能够相遇一次已经是难得的缘分,想要再次相遇更是无理的奢求。
在诗人的笔下,主人公与爱人之间的距离,并不一定真的比人间与仙境之间更加辽远,但在因相思而绝望的人心中,这样的距离已经是想象中的极限了。
《无题·飒飒东风细雨来》
飒飒东风细雨来,芙蓉塘外有轻雷。
金蟾啮锁烧香入,玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少,宓妃留枕魏王才。
春心莫共花争发,一寸相思一寸灰。
在历来的古诗词中,我认为这是最入心的相思诗句。似乎是一个沉郁的中年人,踟蹰于茫茫街头,四顾于市,满目空茫,春天的花从柳梢中冒出来,心上人在哪儿也不知道,哀伤不绝如流水。
在诗人的幻想中,春心欲同春花一起竞放,相思竟成了爱情之火燃尽后的灰烬,可见可触,可以计算度量。
诗人用奇丽的幻象来象征爱情被毁灭的彻骨哀痛,又高度概括世间痴情男女春心萌发的不可阻抑,以及爱情幻灭后仍然执着追求的精神。
这样的诗句,情深意远,引人心灵共鸣又获得哲理启迪。
《无题·相见时难别亦难》
相见时难别亦难,东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。
爱情是一种神秘的情感,它总是像贼一样偷偷地潜入心灵,一旦进来了,就会摇身一变,成为心灵的主人,控制着我们的喜怒哀乐、进退行止。
在爱情的控制下,相见时如胶似漆,不愿暂离;别离后又日夜思念,忧心如煎。相思的煎熬并不好受,但是我们却又无法控制,无法解脱。
李商隐用“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”一句,形容这种与爱人别离时痛彻心扉却又无法自拔的状态,可谓再贴切不过:
蚕丝的“丝”音同相思的“思”,蜡烛的泪暗指情人的泪,在文字上已是非常巧妙;
再加上桑蚕吐丝,消耗自己的精气,蜡烛燃泪,损毁自己的身体,正与相思之中心神交瘁、形销骨立的状况若合符契;
而“到死”与“成灰”二词又揭示出相思不死不休的特性,可谓层层递进,将“情”字三昧充分展示了出来,无怪会被后世读者称为“镂心刻骨之言”了。
不知以上的五首无题爱情诗,你更中意哪一首?