李商隐，字义山，号玉溪生，唐代著名诗人。他擅长诗歌创作，骈文文学价值也很高，是晚唐最出色的诗人之一，与杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称“温李”。
他的诗歌构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传颂。
比如我们熟悉的传世名篇《锦瑟》：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
锦瑟声凄凉悠远，引发怀思。
诗人将自己的怅惘、感伤、寂寞、向往、失望的情思，凝聚在这四联诗中，用含混朦胧的意象和哀婉缠绵的意境表达出来。
再比如今天介绍的这首《春雨》，也是一首唯美动人的爱情诗，含蓄优美，意味深长：
怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。
红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。
远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。
玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。
注：
袷（jiá）衣：夹衣，没有填充物的双层衣服。
白门：指男女欢会之地。
晼（wǎn）：黄昏时分。
玉珰（dāng）：玉制的耳坠。
缄（jiān）札：信件。
题目为《春雨》，却并非描写春雨，而是抒发在春夜冷雨中无法排遣的相思之情。
唐诗中描写的相思之情，主人公大多是征夫远戍、思妇独居，倾诉的是日夜牵挂，却始终不能相见的痛苦。
而李商隐的这首诗则告诉我们，即使两人可以相见，也可能遭受重重阻碍，而最终无法相聚，同样需要忍受分别之苦。
“怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违”，冬去春来，却并未带给“我”生机，“我”身着白衣，躺在床上，怅然若失。
不仅是“我”心中万分感伤，整个白门都弥漫着寂寞凄凉的气息，不由又增添一份凄凉。
“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归”，这两句是千古名句。
隔着春日里的蒙蒙细雨遥望着那座华美的高楼，却只望到一片凄冷彻骨。
无可奈何，只好在珠帘般的细雨、迷离摇曳的灯光中独自归来。
此句色彩与感觉的对比十分奇妙。
“红楼”的红和“冷雨”的冷形成对比。本来是热烈温暖的红色，却因隔雨相望而让人感觉异常凄冷。
“珠箔”的光泽与“灯火”的迷离形成对比。
珠箔本是明亮而有光泽的，却由于雨夜风中灯影的缥缈而愈发显得迷离，巧妙而细腻地表现出作者心境的凄冷和惆怅。
“远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀”，路途遥远，晚春又无比凄婉，只剩思绪如棉絮纷繁，在空洞的梦境中依稀见到她的倩影。
此句将梦境与现实巧妙结合，现实已经如此凄楚，无法改变，只好在梦中与思念之人相见，在幻境之中一解相思之苦。
“玉铛缄札何由达，万里云罗一雁飞”，不知如何才能将一双作为信物的耳环送去她的手中，只好把它连同“我”的思念和祝愿寄于万里长空中的那只鸿雁，希望它可以把这一切带向远方。
希望总是在最绝望的时候忽然现身，当你想要抓住它时，却又倏忽隐没，身陷这种希望—绝望的循环之中，永远做着徒劳的努力，则是人类共同的悲哀。
这一句富有象征色彩和创造性。
诗人借自然景物，把忧郁惆怅的情绪寄于云天和鸿雁，深刻地表现出了主人公生活的困顿及其对处境的无可奈何。
感情真挚动人，令人回味无穷。
李商隐这首《春雨》，借春夜冷雨，烘托离别的伤感、深切的思念以及无法排遣的苦痛。并将现实与梦境、自然与情绪融为一体，构成凄美迷离的艺术境界。
李商隐擅长使用大量具有代表性的意象来表现诗人的心境。这首《春雨》很有代表性，极具美感。
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